12月5日下午,“艺术与城市——‘关于郑州:1949-2024’城市文化主题艺术展”学术研讨会在郑州美术馆新馆举行。十余位来自艺术理论、策展、评论、创作及文化传播等领域的专家学者齐聚一堂,共同探讨艺术与城市发展的深层关联。

“关于郑州:1949-2024——城市文化主题艺术展”由郑州市文化广电和旅游局主办、郑州美术馆承办,为文化和旅游部2024年全国美术馆青年策展人扶持计划提名项目。展览自11月25日开幕以来,以“序章”“工业记忆”“铁路往事”“城市群像”“未完待续”五个板块,通过绘画、雕塑、摄影、装置等多种媒介,系统梳理并艺术化呈现了郑州75年来的发展脉络与人文风貌,引发了广泛关注。
中央美术学院教授殷双喜高度肯定了策展的创新性。他认为,展览以多种媒介综合表现了郑州这座古老而又充满朝气的城市的历史与现实,从城市文化的角度切入一座城市的历史与成长,以丰富的图像资源唤起公众的城市记忆,充分发挥了视觉图像的保存和集体经验的记忆功能。他表示,策展人广泛运用当代艺术策展的多样方法和形式,着力于观众的生活经验的唤起和对话,从而深化他们对时代的理解和对城市的热爱,充分发挥了城市美术馆对城市文化的开掘与塑造功能。

在研讨环节,多位专家从不同角度阐述了艺术与城市的互动关系。郑州大学文学院硕士研究生导师单占生提出,郑州不仅是一座“火车拉来的城市”,更是中国现代化进程的重要缩影,其工业记忆与当代转型具有独特的文化研究价值。本次展览将多种艺术形式并置于一个场域,呈现出让人震撼地当代感。同时,他认为“这个展览应该只是一个起点和序幕。”河南省美术家协会秘书长、驻会副主席陈文利认为,展览以艺术形式唤醒“城市乡愁”,是对习近平总书记“留住乡愁”文化号召的生动响应,也是本土策展力量逐步成熟的表现。河南省美术家协会版画艺委会主任程兆星结合其欧洲考察经历,提出艺术与城市应深度绑定,如同教堂、美术馆与建筑共同塑造城市文脉,郑州的艺术呈现也应置于这样的共生视野中。

河南省雕塑学会名誉会长张松正强调,城市美术馆的根基在于本土,应高度关注地方美术史、美术家和美术作品,以美术的形式表现这个城市。“关于郑州:1949—2024——郑州城市文化主题艺术展”拉开了地方美术馆对地域文化关注的序幕,后续应围绕郑州这一主题打造一个更为宏大的美术展览。郑州文化创意设计研究会秘书长齐岸民进一步指出,艺术不应滞后于城市发展,而应主动介入甚至引领城市文明进程;策展人应具备主观叙事和命题,以有思想的策展实践带动城市视觉艺术感召力的觉醒。本次展览以主题切入城市思考,具备了高度的敏感性,对于一位年轻策展人来说极为难得。
郑州大学中国画研究中心主任邬建分享了其作为山水画家对城市从“游离”到“关注”的转变,认为展览启发艺术家重新思考个体与居住城市之间的情感联结。本次展览策展人周玲玲也表示,希望借此展览唤起市民对本土文化的关注与认同,增强城市的文化凝聚力与影响力,让每一位观众感受到自己被这座城市看见与铭记。

河南省美术馆原馆长化建国高度评价了本次策展。他表示,本次策展选题精准、呈现完整,展览通过建国初期、改革开放、新时代三大阶段,系统梳理了城市发展历程,在河南首次实现以视觉艺术完整叙述历史,打破了以往依赖文学与文字的历史讲述方式,展现出对郑州城市的深刻理解与深厚情感。
郑州美术学院校长石品也指出,此次展览填补了郑州美术馆在城市文化主题策展方面的空白,兼具学术性、理论性与社会意义,为青年策展人参与城市叙事树立了范例。
研讨会持续近三小时,现场讨论热烈、视角多元。与会专家一致认为,“关于郑州:1949-2024——城市文化主题艺术展”不仅是一次成功的城市文化梳理,也为郑州乃至中原地区以艺术赋能城市发展提供了理论参照与实践起点。